……就其本意而言,基本上可以说是现实的一种折射,即让现实在歪歪斜斜和热烘烘的气氛中,折射在随意起伏不定的某一层面上,显现出一种被扭曲了的投影。——《岁月的泡沫》(Boris Vian)



意大利影展笔记 - 第五日 - [Film ]
http://bdxj.blogbus.com/files/1169573584.jpg

Miseria e nobiltà
Mario Mattoli
影城二厅/Jan 23 20:50
上座率:10%
个人评分:7.5

散场时分,坐在身旁的一对法国夫妇评论道:这更象一部戏剧,语气中似乎还有点不过如此的意思。想起来,将戏剧搬上大银幕的确法国人更擅长,导演如我最中意的Agnès Jaoui / Jean-Pierre Bacri 组合,电影如Le dîner de cons(晚餐游戏)、
Un air de famille(家庭气氛)和Cuisine et dépendances等。

在这样的语境下看这部Mario Mattoli半个世纪前导演的拿波里闹剧,区别就很明显——法国人更讲究的是编剧、是对话中精妙的影射和隐喻;而意大利人出挑的是节奏、气氛和喜剧明星的表演。在这部戏里,Totò的精彩表演甚至盖过了Sophia Loren,是最出彩之处。

电影采用了戏中戏的元叙事结构,从豪华的戏院切入贫困的舞台,Opening credit时还玩了个花样,由角色说“让我们来看看演员表”将之引出,并把它说成是一部“Scarpetta的戏”,而Scarpetta,恰好是电影改编的短篇小说的原作者(著名的拿波里剧作家)。而戏中的穷人扮富人成了另一维度的扮演,直至最后戏中人总结道“只要观众开心就好”,镜头再退至剧院及墙上镜框内的“FINE”收场,一如从两层嵌套的Farce梦*中醒来,也很精妙。

*
Layer#1: 富人总以穷人的不幸作为娱乐。
Layer#2: 穷人的不幸又常常源于企图扮演富人。
当然,这“贫穷”与“尊贵”可以(也更应该)从一个更宽泛的角度理解。



Posted by btr at 00:37 | Read more | Comments (1) | Trackback (0) | Edit |

意大利影展笔记 - 第三日 - [Film ]

Cuore altrove, Il
Pupi Avati
国泰一厅/21 Jan 14:00
上座率:80%
个人评分:7.5

教皇裁缝之子Nello来Bologna教书觅亲,结果爱上了一个盲女。但当盲女重见光明之时,Nello却发现新郎不是他。

故事简单直接,典型“意式喜剧”——即以豁达自嘲的态度看待悲剧。Nello的角色和Bologna古老而美丽的风光是电影两大亮点。当然,假如你真的喜欢这部电影,是可以没有任何理由的,因为这电影本身就在说,爱是“盲目”的。


Ladro di bambini, Il
Gianni Amelio
影城二厅/21 Jan 18:30
上座率:70%
个人评分:7.5

片名译为“小小偷的春天”实为误译——直译应为“The theft of childen”,意指宪警违反规定带着这两个孩子“在路上”的那段旅程。

我想把这类电影称为“盆浴电影”——看/洗的时候诚然很闷(身体不好的甚至可能晕过去),但看/洗完之后却浑身舒畅,筋脉全被打通了一样——这部“偷孩子”电影即属此类。

以公路喻人生算不得新鲜,但如此细腻地表达宪警与“问题少年”之人际关系的演进却不多见,尤其喜欢它静默的结尾——姐姐在弟弟身上披上一件衣——在废墟般的冷调公路旁,人与人之间的关爱成了最后一点暖。


Io e mia sorella
Carlo Verdone
影城三厅/21 Jan 20:50
上座率:20%
个人评分:7

又一部“意式喧闹笨拙喜剧”,其令人快乐之处在于向观众展示片中人物的生活是如此如此如此糟糕。Carlo Verdone自导自演倒霉的哥哥,叫人喷饭的桥段比比皆是。

Spoleto教人屏息的古城风光大概是本片入选“影像中的意大利”影展的主要原因,另外匈牙利布达佩斯特亦有不少好看的外景,就当风光片看也满不错。


Posted by btr at 22:10 | Read more | Comments (1) | Trackback (0) | Edit |

意大利影展笔记 - 第二日 - [Film ]

Uomo in più, L'
Paolo Sorrentino
影城三厅/14:45
上座率:40%
个人评分:6.5


Paolo Sorrentino的第二部长片,虽然不如Le Conseguenze dell'amore精彩,但某些段落已有大师的痕迹。(独特的视角、以钢琴为主的几乎将人淹没的音乐)

故事类似《维罗尼卡的双重生活》,平行讲述了两个年龄相差十岁、生日相同的同名人的生活。球星与歌星,都活在万千观众的注视下,事业亦同样走下坡路——但似乎仅此而已——故事是本片最弱的环节,生活轨迹的类似只是表面文章,同名引来的身份问题也几乎没有发展。于是尽管诸多蒙太奇堪称巧妙,但仍流于表面,缺乏内在逻辑。


Matrimonio all'italiana
Vittorio De Sica
影城二厅/18:35
上座率:85%
个人评分:7.5

Sophia Loren和Marcello Mastroianni的表演无可挑剔,但更吸引人的还是典型意式喜剧惯常的喧闹和杂乱的气氛、精确的叙事节奏和夸张讽刺的对话。

很多对白太有趣啦,什么“得有一颗心才能生心脏病”……



Posted by btr at 01:04 | Read more | Comments (1) | Trackback (0) | Edit |

意大利影展首日 - [Film ]

http://asha.blogbus.com/files/1169225493.jpg

女朋友(Le Amiche)
Michelangelo Antonioni
影城二厅
上座率:25%

第一部分由人物间的相遇自然地引出众多角色,琐碎平淡但又不露声色。

第二部分几条交叉的故事线分别到达高潮,结构上与开头呼应。Rosetta的死呼应电影开头的自杀,高空的俯视镜头冷酷而简洁。Lorenzo和Nene的对话也很有意思:

Lorenzo:你为什么爱我?
Nene:因为你让我痛苦。

末尾Clelia弃Carlo返回罗马的果断抉择与Carlo躲在报摊后的胆怯对比鲜明;然而Clelia的顾盼又泄露了其内心抉择的复杂和犹疑。




Posted by btr at 00:52 | Read more | Comments (3) | Trackback (0) | Edit |

[06/12/22] btr一周新闻 - [loft Film ]
http://images.blogcn.com/2006/12/23/1/btr,2006122313933.jpg



伤城

中规中矩的商业港片。故事算不上新鲜,但有广告片模式的金城武和扮可爱还不致让人倒胃的舒淇,有演技纯熟的梁朝伟和超搞笑的杜汶泽,总不会让人太过失望。

开场高架的那段戏拍得很不错,给人一种流动感。通过主观镜头表达心理用在犯罪/惊悚片里,则加深了惊悚的感觉。

走出和平影都,一眼就看见了匆匆奔进电梯的
lily同学。一连两天偶遇真还满小概率的呢。


天星码头

近日香港Blogger界的大新闻是:“
天星码头保卫战”。教人感兴趣的是,香港Blogger们并非从纯粹的怀旧角度出发,如阿楚在她的lazylife.org里写道:

零熱血,零作反,零扮嘢。我只想爭取些微的,文.化.發.言.權。
(...) 你若沉默如故,你即將失去言語。

想起数日前在将成一片废墟的莫干山路看见的那幅涂鸦——一个大大的拆字,走近看,全是人民币和美元符号。

相关链接:
Fan Hung A @ Youtube and other videos


学游泳

继续慢吞吞地看Graham Swift的《学游泳》。抄一段关于“非分之福”:

我觉得世上没有一个人不抱有负疚感,而那内疚感永远是某种非分之福的标志。每个人的负疚感中,包孕着快乐;每张抑郁寡欢、自惭形秽的脸上,深藏着幸福。(P79)



Posted by btr at 01:37 | Read more | Comments (2) | Trackback (0) | Edit |

[06/12/16] btr一周新闻 - [Film loft ]
http://images.blogcn.com/2006/12/17/1/btr,2006121712557.jpg



满城尽带黄金甲

大概满目的乳沟就是这部严肃烂片最好的隐喻:乳沟诚然是挤一挤就能有的,但——挤出来的乳沟也就是挤出来的而已,它诱惑不了谁。

《黄金甲》最大的问题在于故事,张艺谋的减法减出了一个近乎弱智的零故事。高潮部分的菊花台一役,起先像一个防火墙广告,后来在焰火升起后成了奥运会开幕式。至于那些关于方圆规矩的说教,大概是为了帮那些写不出影评的中小学生解围吧。


House of Flour

有时,一个食店的诱惑在于它远。所以当发现它就在地铁站出口不到50米的地方时,竟莫名有点失望。

吃午市简餐。奶油菌汤很鲜美,烤鸡肉三明治松松脆脆不过不失,裸麦面包虽然价佃辣手但口感很好,意面一般。传说中的蓝莓芝士果然超好吃,芝士醇厚得只消半块就能把人打倒。巧克力Brownie也很灵,松松软软核桃很脆。

最后,很贪婪地买了三个muffin带走。


外星博物馆

夜里途径人民广场,博物馆远远地披着一身黄金甲,在暗夜里兀自亮着。便有一阵不真实感袭来,仿佛那是个外星人基地之类的东西。




Posted by btr at 01:25 | Read more | Comments (5) | Trackback (0) | Edit |

[06/12/08] 逆光的超现实,无以名之 - [Film ]
http://images.blogcn.com/2006/12/9/2/btr,2006120935637.jpg



三峡好人(贾樟柯)
20:40/影城七厅
上座率:7
评分:8.5(out of 10)

- 天色暗了。
- 这里的人都习惯了。

《三峡好人》对话不多,有时只寥寥几句,又仿佛在借题发挥地说着其它一些什么。更多的时候,是沉默。是影像如水淹没了语言,是大声的电影语言淹没了小声的对白。最常见的情形是:只听得见拆房时的敲击声,很有规律的宛如时钟滴答,好像那些房子是时间本身拆的,是命运不得不如此。

把一个剧变的年代拍得如此之慢,是贾樟柯的功力。他的镜头直指生活断裂之处,再把外化的环境剧变投射到人物内心的情感世界中,于是《三峡好人》令人庆幸地没有成为一部政治电影,而是深入人性的幽暗之处,照亮那些无以名之的角落。

韩三明来奉节,是为了找16年未见的、当时买来的妻子。可是那段感情早就如同古县城一样淹没了。“你为什么不早点来找我呢?”她语气平静地反问,答案只有沉默。

而贾樟柯的御用演员赵涛饰演的沈红,来找的是两年未见的丈夫。她要告诉他,自己已经爱上别的男人。

假如这是一部好来坞电影,就像第20分钟出现一把枪、电影末尾就一定会有谋杀案一样,韩三明大概会爱上沈红,然后皆大欢喜地彼此救赎;可是贾樟柯要呈现的是生活的原生态——就只是,韩三明远远看着沈红所在的船驶过,甚至都依旧互不相识。

《三峡好人》里有大量的隐喻。比如赵涛手里的水:当古县城被汹涌的水淹没,人却依旧饥渴,小小的瓶要到处装到处喝。还有小武客串的考古学家,写字台上是一排各样的手表,他爱的是时间,过去了的停滞了的时间。还有烟、酒、茶、糖,都被赋予了独特的意义。

《三峡好人》里还有大量的空镜头,时而颓败时而迷离的风景,花,铁锈,形状古怪的残破房屋,都以男女主角的视角暗示了自身的心灵处境。很多镜头从室内向外逆光拍摄,被拆空的窗成了一个个取景框,人物成了剪影,天空成了一片绝望的白。

时而出现的超现实场景是电影的点睛之笔。大白天里似有若无的UFO,就好像生活里无法言说的焦虑一晃而过;如火箭般倏然升空的古怪旧屋,倒是透出几分浪漫主义的遐想;片尾则是在两幢残破大楼间走钢索的人,似乎就是对这群底层人物生活的小小总结。超现实的场景疏离了电影与现实生活的距离,被陌生化了的世界就此透出几分荒诞的气息。

《三峡好人》的贾樟柯展现其影像淡定的诗性,以及类似欧洲电影式的气氛;当然他的招牌把戏——比如对口水情歌的运用,利用广播等大众传媒,用非职业演员等——依旧一如既往。也许我们不得不承认的是:贾樟柯是如今大陆电影唯一的大师。




Posted by btr at 03:56 | Read more | Comments (8) | Trackback (0) | Edit |

[06/12/03] 马德里不思议 - [Film Experimental_film ]
http://images.blogcn.com/2006/12/6/2/btr,2006120625231.jpg
复兴西路



马德里,西班牙。城市是黑与白,血是红。

他说:“这就是我。剩下的是他们。”他和他们不一样。每天工作终了,他真正的工作才刚刚开始。他要挖一条逃跑的通道。每天20勺土,20勺土等于一杯,一杯等于一天。他把挖出来的土堆在一个固定的地方。他以为他挖了一条逃跑的通道,但实际上他挖出了一座山。

墙壁和地板有着同样图案的封闭房间,提琴在奏。没有琴弦,旋律在想象里。
墙壁上全是眼睛的封闭房间,马捅在正中。有个眼睛不一样,它是通向街道的门。

免费拥抱。他提供免费拥抱,为了别人也为了自己。有个人每天都来和他拥抱,他每天都偷走他的皮夹。那个人知道他每天都会偷走自己的皮夹,但依然每天来和他拥抱。拥抱真寂寞。

漂流瓶。漂流瓶里是一张白纸。潮起潮落,漂流瓶叮叮地响。

他有钱了。有钱了的他想给大家买礼物。可他是害羞的人,他不会买了礼物直接送人。他把礼物放在城市一个固定的角落,等待命运安排它的未来主人。命运总是对,即使它选错了人。

打字机的声响令他烦躁。可那是他自己在打字啊。切下罪恶的手指,但噪音依旧。他就是噪音本身。

楼梯上的人。每当他想往下走的时候,他都会往上。鞋子没有错,鞋子不会错。

海边或荒野。荒野上连树都没有,只有一幅树的画像。那个世界啊,门是假的,窗是假的,城市和舞台都是假的,余下的是真的。


Poliedro 多面体
导演:Ignacio Nacho
1918 Art Space
3 December 2006


Posted by btr at 00:03 | Read more | Comments (6) | Trackback (0) | Edit |

[06/11/10] btr一周新闻 - [book Film ]
http://btr.blogbus.com/files/1163186286.jpg
淮海中路



World Trade Center

处理9/11题材也许不是一桩容易的事,但要拍一部如《World Trade Center》一般冗长而乏味的电影或许更加需要本事。Oliver Stone的用意很明显:他想避开历史事件的政治性,由个体的角度切入,展示个人眼中的9/11事件。

当突如其来的非常事件闯入并破坏人们的日常生活时,平日掩埋的人性才会显露。这本来是个不错的视角,然而当电影完全取消了戏剧性,追求所谓的真实(电影是根据幸存者的口述改编)时,人物和情节反而沦为了Stereotype式的刻板描述。


La Mélancolie de Zidane

119日,Jean-Philippe Toussaint出版了仅有24页、售价5欧元的新书《La Mélancolie de Zidane》(齐达内的忧郁)。《Les Inrockuptibles》评论道:这并非一本小说,不是一种观点,亦非对那夜发生在柏林之事件的评论,而是一种文学姿态(un geste littéraire),阴郁而自信,其目的是使人联想起另一种姿态,让人浪费不少笔墨于忧郁的那一头冲撞。

相关链接:
Les éditions de Minuit



Posted by btr at 03:18 | Read more | Comments (0) | Trackback (0) | Edit |

[06/09/16] 你要我相信,还真有感情这回事? - [Film ]
http://btr.blogbus.com/files/1158423471.jpg



《夜宴》

国泰一厅
上座率:80%
导演:冯小刚
主演:葛优、章子怡、周迅、吴彦祖
个人评分:7/10



《夜宴》的开头让人眼前一亮。先是歌舞伎,再是打斗戏,特写穿插着俯视镜头,染红的白衣充满了戏剧式的美感。惟有人头落河那段看得人心惊肉跳,白色的面具浮在水里,带着似人非人的恐怖。

然而葛优一开口,无论是上帝、莎士比亚还是观众都笑了。他演得不好么?不是。是台词太过搞笑?也不尽然。那是——

是葛优慢吞吞一本正经念台词的风格,是通过此前无数电影积累的刻板印象,是观众看见那张脸时的心理预设甚至条件反射。拍惯喜剧电影的冯小刚其实也面对了同样的问题。当一个名字一张脸已经代表了一种风格一个类型的时候,你当然可以选择跳出那个框框展示你本来隐藏的另一面,但你无法假装那框框并不存在,因为观众记得。

所以冯小刚不单要和张艺谋、陈凯歌比赛古装戏,更要和观众记忆里的喜剧版自己比赛。因为观众太容易说:冯小刚啊,还是拍喜剧片好。所以即使刘翔投三分球比姚明更准,观众很有可能还是会说:他,更适合跨拦。

冯小刚是个聪明人,所以他的三分球虽然投得马马虎虎,倒也把
张艺谋和陈凯歌比了下去。对于《夜宴》——假如我们暂时不去批评它偶尔弱智的台词、稍稍拗得太过的造型、略略欠缺细节和铺垫的大纲式情节——我们不妨就随便表扬一下吧:真好看啊。不过请仅仅从字面的薄薄一层了解“好看”吧。我是说,视觉的美。我是说,等它发行了DVD之后,作为电视机评测的样片很不错。

谭盾的音乐固然也好,但予人某种太过直接的感觉。这种“太过直接”的感觉,其实也是《夜宴》在很多桥段里的通病。全片对面具的使用大家都看见了,但这不意味着需要通过对话把关于面具的意义字字句句讲出来。“比毒药更毒的是什么?是人心。”也说得没错,很有东方智慧,但这难道不该是电影使观众感受到的、而不是直接说出的吗?

最后要说的,是《夜宴》的感情戏。爱情/欲望无疑是《夜宴》的核心,尤其是夜宴时葛优皇上明知是毒药仍一饮而尽的古典悲剧式的结尾,更理应是感情的高潮。然而那段恰恰是全片最单薄的部分,单单一句“皇后敬的酒,怎么可以不喝”是没法说服观众的。而前面电影里涉及两人感情的戏实在寥寥,观众只知道他们性生活和谐,仅此而已。所以,冯小刚导演,假如你要我相信还真有感情这回事,单凭直达的台词是不够的,单凭大牌影星的演技是不够的、单凭叶锦添的舞美是不够的,单凭谭盾的音乐、张黎的摄影也是不够的——请用故事说服我。




Posted by btr at 00:17 | Read more | Comments (4) | Trackback (0) | Edit |


Page共9页 第一页 上一页 1 2 3 4 5 6 7 8 9 下一页 最后一页
Powered by www.blogbus.com