暴雨过后的城市极闷热，赶到影城，以50元黄牛价买好电影票，才渐渐安定下来。偶遇同为一个人坐在后排的Pauline同学，整个厅空荡荡的。

晚上则赶去了城市北面从未去过的沪北电影院看我的闭幕片《天才少年》。黄牛开价40(原价)，还到20成交。沪北电影院处处透着市民气息，一家门携老带幼来看电影的不在少数——非专业的评论音轨虽然偶尔烦心，但电影观众又何尝不是渐渐培养起来的呢，所以多少算得好事。奇异的场面是：电影放到一半，坐在前面一排的一个老阿姨突然回头问坐在我身边的两个女生，“你们被蚊子咬吗？我已经打死两只了！”

回家CCTV6正重播电影节颁奖礼，照例可笑。

小计：
本届电影节共观影20场。(比去年的18场略多)
最佳电影：天才少年/无花果的脸/同名同姓/服务生之死 (实在没有一部特别出挑的电影，但平均水准较高)
最佳中国电影：浮生(虽然编剧的缺陷明显，但电影仍然表现出特别的控制力)
最疯狂记录：6/19一天连看五场
最佳电影院：上海影城
最佳黄牛：沪北电影院
最遗憾经历：赶去浦东看八部半，却告售謦。(记得去年也是好不容易赶到浦东，结果漫天暴雨，也没看成)


Vinicius (2005) 维尼修斯 (巴西)
Miguel Faria Jr.
13:30 影城二厅
上座率：20%
评分：7.5/10

本届电影节里看的唯一一部纪录片。电影相当精彩，除了音乐好听、维尼修斯的诗歌和诗歌一样的歌词美妙之极外，纪录片维持了很好的节奏，对多位朋友、亲人、同行的访谈速写般地勾勒出维尼修斯的性格和生活——一个结了九次婚的外交官(有一次还是首次见面便求婚)，一个充满激情才华洋溢的诗人。

Vitus (2006) 天才少年 (瑞士)
Fredi M. Murer
18:30 沪北
上座率：70%
评分：8/10

智商超过180是幸抑或不幸？电影里的天才少年Vitas恐怕有别样的答案，他选择了“假装普通人”来逃避天才的世界，却又不得不在家庭陷入困境之时伸出援手，也不得不诚实地面对自己的音乐天赋。电影的妙趣时刻往往都发生在Vitus天才横溢的瞬间——无论是速算、炒股票还是驾机拜访音乐老师，然而电影的重心却在于舍弃，在于其假装普通人后的生活。也许这段反传统的剧情才是导演的妙笔。

经过一番剧烈的思想斗争决定去仿佛是另一个城市的浦东星美正大看《八部半》，结果竟然满座不算、连一个黄牛都没有…… 叹口气老老实实回到环艺，在闪电暴雨里躲进漆黑的银色世界。

Commediasexi (2006) 性喜剧 (意大利)
Alessandro D'Alatri
18:30 环艺二厅
上座率：95%
评分：6.5/10

典型的意式喜剧。夸张、喧闹、杂乱。大概是《性喜剧》讨好的名字使晚餐时分的电影院座无虚席，性加喜剧谁不喜欢看呢？不过其实电影里没有什么性(至多是性感)，本质也根本不是喜剧(当然他人的不幸就是大众的喜剧？)。

剧本保持了不错的节奏感，但论情节实在是老掉牙了，比起《意大利式离婚》来说根本不值一提。

Fica Comigo Esta Noite (2006) 今晚和我在一起 (巴西)
João Falcão
20:45 环艺六厅
上座率：40%
评分：7.5/10

继去年的《机器》(其实也是这届的展映片)后第二次看João Falcão的电影，依然令人着迷。他让人同时想起Paul Auster和Woody Allen，因为他兼有前者的叙事风格和后者的幽默感。

虽然只是短短70分钟的小品，《今晚和我在一起》却不像其看上去的那么简单。导演构造的叙事迷宫交错了生和死、现实和虚构，音乐和文学的指涉增添了电影的诗意(佩索阿的诗至少被引用了四次)。值得一提的还有——女主角真好看！

《浮生》导演盛志明

从票贩手里30块买了早场电影，却发现它至多值10块。多谢某电影记者的帮助，下午到晚上一连看了三部金爵奖和亚洲新人奖的参赛片，已是半头白发的盛志明作品《浮生》虽不完美但值得推荐。最后看阿莫多瓦收尾是愉快的经历。

IF I WERE TO LIVE ANOTHER LIFE... 如果我能再活一次(日本)
Hiroki Hayashi
10:45 影城三厅
上座率：30%
评分：5/10

胶片颜色完全失真，IMDB上也根本没有这部电影的踪影。按照官方网站上提供的演员表，也查不出个究竟。

至于剧情，有什么比一位“快乐生活保险”的销售员被冰箱砸死、再去“灵魂学校”玩“生活重播”更老套更无聊的呢。如果一定要找一个优点的话，男主角还算帅吧。

Fu sheng (2006) 浮生 (中国)
盛志明
13:30 影城三厅
上座率：30%
评分：7.5/10

平实的现实主义电影。人物众多，通过家庭的线索铺陈、展开，叙述有条不紊。重庆潮湿、阴霾的天气与电影的氛围颇为契合，全片保持了很好的节奏感。导演显示出中国电影少有的节制，不煽情。生与死、离别和回归都在省略中发生，反而透出厚重的感情力量。

在电影结束后的问答单元，盛志明导演回答了观众提问。他说电影原名为《欢喜》，但因未通过审查而改名为《浮生》。他还透露，电影里原本有一个镜头，左下角有一个小小的“和谐社区”的标语，也被要求删除。他说这部电影是为了展示老中青三代人如何面对自己的生存困境仍努力地活下去。


Nya människan, Den (2007) 逃往疯人院 (瑞典)
Klaus Härö
15:45 影城一厅
上座率：25%
评分：6.5/10

中规中矩的参赛片，如同高考中的范文，或许能得个不错的分数，但缺少可圈可点之处。

中文译名《逃往疯人院》有剧透之嫌。片名的另一层意思：女主角自愿选择逃往疯人院，是因为那个世界已经变得疯狂而失去理性，惟有疯人院成为避风港，只有在那儿她才能保住腹中的孩子。

Miguel and William (2007) 当塞万提斯遇上莎士比亚 (西班牙/英属维尔斯群岛)
Inés París
18:30 影城一厅
上座率：40%
评分：7/10

戏说历史的古装片，充满了幽默感和文学色彩。不过在英国人眼里，看见莎士比亚斗风车多少还是有点可笑吧……

导演Inés París导演戏剧出身，无怪乎能写出出彩的对白，但电影语言却显庸常。

Tacones lejanos (1991) 高跟鞋 (西班牙)
Pedro Almodóvar
20:45 影城一厅
上座率：95%
评分：8/10

早期的阿莫多瓦热烈纯粹，更有西班牙风味。重看这部16年前的电影，你会发现很多以前忽略的小细节。比如导演如何安排走廊里的那面镜子刚好反射出女主角的高跟鞋，而前景仅仅是脸。又比如先不经意似地显示出一把枪，随后便有谋杀——与《回归》开头俯拍乳沟和刀、随后便是谋杀如此相似。

阿莫多瓦对女性的深刻理解从没改变，只是早期更追求情节的错综复杂，而如今更中意返朴归真的简洁。

刚上完班便冲去超极看I really Hate my job到底是应景还是讽刺？去M记买了板烧鸡腿堡，步行去衡山。票贩迎上来问票子有挖，票贩又问票子要挖，还价到默认的票贩价40块，入场却被告知前场巴西电影尚未结束。灵机一动溜进场去想看看前一部的结尾，不料竟然几乎满座，很尴尬地跑到第二排才找到空位——是个讲述歌星的传记片，结束后掌声雷动(或不夸张地说，掌声装修噪音动)，散场时看见许多巴西人哼着电影里的歌，真是奔放的夏天啊。

I Really Hate My Job (2007) 五女餐厅(英国)
Oliver Parker
18:30 超极一厅
上座率：30%
评分：7.5/10

很法式很象戏剧，令人联想起Bacri/Jaoui的作品。

五个不同年龄的女人，一家小餐厅(kitchenette)，生活也一样的小而琐碎。假如这是一部Kitchen Confidential，导演要探寻的当然不是如何把鸡肉泡嫩或者厨房卫生问题，而是五位女性秘密的内心世界。日复一日的工作将她们逼到了爆发边缘，在现实的逼仄空间里，她们寻求着恨的途径。

英式幽默贯穿全片，洗碗工谈文学也不必见怪。最厉害的当然是结尾Abbie当众脱了精光——坦白，大概是最后的救赎。


Beyza'nin kadinlari (2006) 疲惫的心灵(土耳其)
20:45 衡山一厅
上座率：30%
评分：7/10

带着对帕慕克式土耳其的猎奇心理走进电影院，不料却看了一部CSI-Istanbul。

典型的老套心理惊悚片，多重人格患者和童年阴影，连环杀人案和有限的曲折，菜谱式制作。幸好演员们都演得极好(我的意思是，幸好女主角还满好看)，就像家常菜也认真烧，也是一种功夫。

早起赶到影城，却发现《摇摆》被改成了《无花果的脸》，因为提前买好了票，便准备将就着看，谁知却是个意外的惊喜……(连中文字幕都翻得相当不错) 偶遇忘了戴眼镜的cbvivi同学——就坐在身边不远处!

下午看《电台之星》，看韩国电影的人明显不如看韩剧的踊跃。晚上看长达198分钟的Mastroianni纪录片，不断有人离场，开场的六成观众到结尾只剩了三四成……散场已经凌晨0:15分。


Ichijiku no kao (2006) 无花果的脸(日本)
Kaori Momoi
10:45 影城三厅
上座率：40%
评分：8/10

“莫名其妙”大概是这部电影的最好注解——当然，要取我生造的褒义解释：没办法讲出其奥妙之处。桃井薰自编自导自演出了一种异质的美。

故事是意识流的。父亲为了建筑工地离家，返家后猝死；母亲改嫁，女儿发现自己被领养的事实……明明是再平常不过的日式家庭剧情节，却被桃井薰以超现实的手法处理得清新脱俗。电影里充满了隐喻色彩浓重的镜头——父女那场离得极远的小声对话是距离的隐喻，那个来自旅馆对窗白衣少女的鸡蛋是欲望和挑逗的隐喻，至于那个蓝色帷幕包裹的工地，不就象征着秘密么？长相有几分似刘以达的男主角以一种刻意的夸张表演解构了传统家庭男的形象，以一种“我在表演”的姿态暗示读者“请思考表层之下的潜在意思吧！”

风格化的摄影令《无花果的脸》赏心悦目。开首是大量的对称镜头，随着父亲的离家出走，画面的平衡也被打破了。(有个晚饭的镜头，只有母亲在右侧，摄影机都保持原位不变，家庭的失衡于是表现为视觉上的失衡。) 俯视、仰视镜头，伴随着时而出现的手提DV式的晃动镜头，有时用以表现人物内心，有时则表现了人物的视角。(如父亲盯着便利店女孩臀部的那个跟拍镜头）

《无花果的脸》里的人物是贝克特式的，人物的对话时而显得毫无意义，时而可理解为别有深意。情感表现节制，每每欲言又止，又好像讲出了一切。

Radio Star (2006) 电台之星(韩国)
Jun-ik Lee
15:45 和平四厅
上座率：50%
评分：7/10

平实的韩国喜剧。以过气摇滚巨星成为电台主持的故事，讲述岁月和时代的变迁。

崔坤和朴民洙两个角色演得极好，使电影充满了感情的力量。编剧走“真性情”加“小幽默”的路线，只是一切太过obvious，好看但又仅止于此。

Marcello Mastroianni: mi ricordo, sì, io mi ricordo (1997) 星光在我心(意大利)
Anna Maria Tatò
20:45 国泰二厅
上座率：50%
评分：7.5/10

对于喜欢Marcello Mastroianni的观众而言，可以根本不去在乎纪录片本身如何拍摄，即使纪录片显得有些杂乱，只要看到这厚厚一叠(3小时18分钟)影像，也足够欢喜。

以下是198分钟之后知晓并还没来得及忘记的花絮们：
- 费里尼在Cannes为Mastroianni颁奖时说：I am your alter-ego。
- 在接La dolce vita时，Mastroianni要求看剧本，费里尼递给他一本本子，本子里却只有一些漫画，漫画里的男人在海上游泳，硕大的阴茎一直垂到海底。
- Life is an appearence on the balcon。
- Mastroianni演过很多戏剧，他认为戏剧和电影的区别在于戏剧更重要的是声音。
- 喜欢巴黎、罗马和那波利。拍片去过的国家还包括刚果。
- 为了拍《意大利式离婚》特地剃了胸毛。
(……)