天气预报里的雨夹雪天没有来，春天大概要到了吧。

拍胶片就像记忆的零存整取。

第一张，初五。渡口新年开张前一天。大门紧闭着，于是拍了门口的信箱。仿古的。
第二张，渡口一周年的傍晚。蛋糕好吃，光影迷幻。

“我可以选取任何一个空间，称它为空荡荡的舞台。一个人在别人的注视下走过这个空间，这就足以构成一幕戏剧了。”这是1968年彼得·布鲁克在《空的空间》里提出的简单而震撼的戏剧观。时光荏苒，彼得·布鲁克已是领导着国际戏剧研究中心、导演过50余部作品的戏剧大师，然而他的理论方向却丝毫没有改变。《敞开的门》一书，便是“空的空间”理论的深入和具体化。

《乏味的妙用》一文是全书的重头戏。彼得·布鲁克首先阐述了戏剧和生活的关系，他说：“戏剧中的生活更有可读性也更加紧张，因为它更为集中。集中是由时空的压缩造成的。”随后，他从形体入手，指出在好的戏剧里，“思想、情感和肢体这三大要素必须构成完美的和谐。”接着，他又阐述了布景之空的必要性，因为“剧场里的空能让想象力来填空。”最后，彼得·布鲁克由他著名的“神圣”和“原生”概念出发，重点讲述了他称之为“即时”的形式。在第二篇《金鱼》里，彼得·布鲁克对戏剧的概念进行了精辟的归纳：“戏剧的存在就是为了让人在电光火石的一刹那，窥见那些已然渗透到我们的日常生活里，但又为我们的感官所忽略的看不见的世界。”由此，彼得·布鲁克已经不仅仅在谈论戏剧了，他谈论的更是一种看世界的方式，一种生活态度，一种对生命意义的哲学式的探寻。最后一篇《排练场上无秘密》则倾向于技术层面，彼得·布鲁克和读者分享他的导演经历：“排练是一个不断生长的过程。”——真所谓戏如人生啊。

《敞开的门：谈表演和戏剧》
彼得·布鲁克著/于东田译
2007年11月第一版
新星出版社
定价：21元

esm 物质的微妙能量——意大利当代雕塑回顾展
上海城市规划馆
2008.1.16-2.23

2008.2.3 M50

2008.2.2 复兴公园 FUJI Neopan 400

2008.2.2 Ilford Delta 3200胶片

for 周末画报

“我真是一个自我感觉超级良好的人，所以有时洋洋得意之后也觉得自己特讨厌。但是老话说：肺腑而能语，医师色如土。”王朔在新书《新狂人日记》里如是说。在我看来，这段自我分析式的文字正是王朔对自己写作风格的极好归纳：嬉笑怒骂间或有自我感觉过好之嫌疑，但无论如何，他都是一个性情中人，说的都是肺腑之言。这本书收录了王朔在2007年上半年的许多片断式文字，有灵感乍现的顿悟，有关注当下社会的激扬文字，有对于佛教的参悟，有阅读摘录的语录……林林总总，却都一律真实。即使在两篇虚构小说里，王朔也这样写道：“所有小说写的都是真事儿，怕吓着你们才叫小声说。”

然而对于文学作品而言，或许仅有这样的真实是不够的。文字和灵感来源于生活，这本身无可厚非，然而文学总是经过选择的生活在某种程度上的浓缩，总需要形式上的独创性，天下并无新鲜事，要紧的是故事怎么讲，文学到底还是语言的艺术。所以从这个角度看，《新狂人日记》的缺陷也很明显。那些琐碎的、早已被磨损殆尽的愤怒，就算拖上再多的感叹号，也未必能使读者感叹；而那些以雷同的方式被一再书写的故事，也只是被Remix的老歌罢了。倘若你怀旧，倘若只是藉此回忆往日美好时光，那么还不妨一读；否则的话，即使错失这样的文字，也毫不遗憾吧。

《新狂人日记》
王朔
长江文艺出版社